今年、創立６８周年を迎える劇団四季が首都圏の新しい拠点としてJR東日本四季劇場［春］をオープンさせた。そのオープニングを飾るショウとして制作されたオリジナルの新作が福岡市のキャナルシティ劇場で上演中だ。 　内容は「劇団四季の歴史を振り返るベスト盤」的な演出だが、１時間３０分があっという間だった。 　具体的には『魔法をすてたマジョリン』『人間になりたがった猫』といった劇団四季オリジナルミュージカルから『キャッツ』『エビータ』『美女と野獣』『ウィキッド』『コーラスライン』など、劇団四季が日本に定着させた海外ミュージカルの名曲の数々がオープニングからフィナーレまでの７場面にわたって披露される。 　７つの場面には、いずれも四季が大切にしてきたステージへの想いや観客に伝えたいテーマがあり、それらは“劇場で夢を創り出す”ことや“人生を謳歌すること”に“平和への祈り”まで多岐にわたる。 　名曲の数々は“時系列”ではなく“ランダム”に演じられる。たとえば…『アラジン』の「新しい世界―ア ホール ニュー ワールド」に続いて『リトルマーメイド』でおなじみの「アンダー・ザ・シー＆パート・オブ・ユア・ワールド」。『ミュージカル李香蘭』の「二つの祖国」に続いて『ノートルダムの鐘』の「いつか」。そして『オペラ座の怪人』の「ザ・ミュージック・オブ・ザ・ナイト」には『美女と野獣』から「人間に戻りたい」といった具合。

レールキッチンチクゴの中で、 「筑後」の農産物が買えるというレールキッチンマルシェに行ってきました！ 太宰府駅に停まっているのですが、 お客さんが興味深々で中をのぞいていました( ´艸｀)

　天才的な発明家で物理学者のニコラ・テスラ（1856～1943）のよくある伝記映画と思ったら大間違い。その演出方法は、人気の出版物「漫画で学ぶ日本の歴史」そのものなのだ！ 　「テスラ」と言えば、アメリカの実業家イーロン・マスク氏も影響を受け、自ら興した電気自動車関連企業にその名を冠しているが、これまでは発明王トーマス・エジソンに比べて影が薄かった。 　しかし、ラジオ・ラジコン・噴水・点火プラグ・電気モーターなどの発明に加え、直流電流を推進するエジソンに交流電流で挑んだ「電流戦争」に勝利するなど「彼がいなければ、世界は100 年遅れていた…」という本作のキャッチコピーが大げさではない人物だとわかる。 　となると、彼の実績や人間関係が網羅され、最後に何枚かの字幕によって登場人物のその後の人生が説明される感動のフィナーレが…訪れないのだ！

　今から５０年ほど前の１９７０年代中盤、私は東京に住む高校生で、映画を見に行くのは、もっぱら渋谷の“全線座（ぜんせんざ）”。ここは、ロードショー公開された新作を二番目に上映する“二番館”で、二本立てにもかかわらず入場料が安く、当時４００円だった。 　公開ラインナップはうる覚えだが、たとえば『M★A★S★H（マッシュ）とキャッチ22』とか『フレンチ・コネクションとダーティハリー』『明日に向って撃て!とさすらいのカウボーイ』。そして“パニック映画特集”だったのだろう『タワーリング・インフェルノとポセイドンアドベンチャー（１９７３年公開の方ね）』と映画ファンにとってはコスパが良すぎる組み合わせ。 　そのスクリーンから伝わる“ワクワク感”が、こうやって趣味の映画について書くきっかけになったわけだ。 　なぜ、この話を書いたかと言えば、自分がそんな７０年代に遭遇した「アメリカン・ニューシネマ」の流れをくむのが本作『ノマドランド』だからだ。 　当時のアメリカでは、１９６５年にはじまったベトナム戦争に疑問を投げかけると同時に「アメリカはこのままでいいのか？」と問いかける複数の作品が登場し、日本では「アメリカン・ニューシネマ（英語圏ではNew Hollywoodなど）」と呼ばれた。 　代表作は『イージーライダー（１９７０年）』と『タクシードライバー（１９７６年）』で、本作はそれらとの共通点が数多い。 　なので「ベネチア国際映画祭：金獅子賞」と「トロント国際映画祭：観客賞」を映画史上初めてダブル受賞したのも納得だし、本年度アカデミー賞のノミネーション発表でも作品賞、監督賞（クロエ・ジャオ）、主演女優賞（フランシス・マクドーマンド）、脚色賞（クロエ・ジャオ）、撮影賞（ジョシュア・ジェームズ・リチャーズ）、編集賞（クロエ・ジャオ）の主要６部門でノミネートといった高い評価も当然だろう。